Publicado por Carol Iglesias em 19/01/25 | ArteCultura
Inscrições devem ser realizadas no site do programa até 1 hora antes do início da oficina
A primeira edição de 2025 das oficinas de sustentabilidade gratuitas das Naves do Conhecimento debaterá a “Geração de energia e consumo consciente: práticas sustentáveis e acessíveis para o dia a dia”. As inscrições podem ser realizadas neste link até 1 hora antes do início das aulas.
A iniciativa é gerenciada pela Secretaria Municipal de Ciência e Tecnologia da Prefeitura do Rio de Janeiro em parceria com a Soul Science e a Karpowership. O curso começou no ano passado e teve elevada procura por estudantes, empreendedores, engenheiros e cidadãos, que gostariam de compreender melhor o consumo consciente e boas práticas de sustentabilidade. Mais de 600 pessoas já participaram das oficinas nas Naves desde agosto de 2024.
Publicado por Carol Iglesias em 17/01/25 | Eventos
O jovem talento João Fonseca, um dos maiores destaques do tênis mundial, está confirmado no Rio Open apresentado pela Claro. Atual campeão do Next Gen ATP Finals, João recebeu o primeiro convite para a chave principal do ATP 500, que acontecerá de 15 a 23 de fevereiro no Jockey Club Brasileiro, no Rio de Janeiro.
Com apenas 18 anos, João vem surpreendendo o mundo do tênis com sua ascensão meteórica. Sua carreira ganhou novo impulso no Rio Open 2024, onde conquistou sua primeira vitória em uma chave principal de ATP, chegando até as quartas de final e superando jogadores como Arthur Fils e Cristian Garin. Essa performance foi decisiva para sua transição definitiva para o circuito profissional, deixando o tênis universitário para trás.
“Uma Viagem até a Lua” é um espetáculo infantil onde a imaginação leva ao espaço. Uma peça autenticamente niteroiense, que relembra crianças e adultos da alegria do brincar. A montagem fica em temporada no Teatro da UFF, em Icaraí, até o dia 26 de janeiro, aos sábados e domingos, sempre às 16h.
Por meio da imaginação, usando objetos comuns, como panelas, papelão e capa de chuva, Miguel e seu mais novo amigo viajam pelo Espaço, com a missão de alegrar a Lua. Em uma vivência que mistura teatro, música e teatro de sombras, as crianças vão embarcar em uma missão cheia de aventura, sonhos e ensinamentos importantes.
Publicado por Carol Iglesias em 16/01/25 | Eventos
O pré-carnaval de rua no Rio de Janeiro já está em pleno vapor! Os blocos mais famosos da cidade estão aquecendo os tambores para o Carnaval de 2025, que será celebrado no final de fevereiro e início de março. Mas os foliões mais animados não precisam esperar até lá para cair na folia: as prévias já estão acontecendo. Confira a programação e aproveite para curtir com muita música e animação!
Fundada em 2008, a Orquestra Voadora é um dos blocos mais ecléticos da cidade, misturando música brasileira com pop, soul, rock e jazz. Data: Todos os domingos de janeiro e fevereiro, das 16h às 20h Local: Área verde da Fundição Progresso – Rua dos Arcos, 24 – Lapa Ingresso: Entrada gratuita até 17h; após, R$ 40 no site
Conhecido por sua potente bateria com mais de 140 batuqueiros, o Monobloco realiza dois grandes ensaios abertos. Data: 21 e 28 de fevereiro, a partir das 20h Local: Fundição Progresso – Rua dos Arcos, 24 – Lapa Ingresso: A partir de R$ 80 (ingressos no site) Classificação etária: 18 anos
Publicado por Carol Iglesias em 15/01/25 | ArteCultura
Com direção de Márcio Trigo, o monólogo com Luiz Machadoreúne em uma só história os personagens Alceste, de “O Misantropo”, Esganarello, de “O Médico à Força”, Don Juan e Tartufo, das peças homônimas
Nascido há mais de quatro séculos, Molière (1622-1673) é até hoje um dos mais importantes dramaturgos do mundo, responsável por espetáculos críticos e satíricos, que mostram com maestria os defeitos e virtudes da alma humana. Grande homenagem ao comediógrafo, “As artimanhas de Molière” volta ao cartaz, dia 17 de janeiro, no Teatro Glauce Rocha, no Centro, com uma trama que, bem ao estilo do autor francês, aponta o dedo e desmascara os falsos sábios, a avareza dos burgueses, as mentiras dos médicos ignorantes e outros comportamentos sociais nada lisonjeiros.
Com direção de Márcio Trigo, adaptação de Fernanda Celleghin e interpretação de Luiz Machado, o monólogo reúne em uma só história quatro protagonistas de comédias escritas por Molière: Alceste, de “O Misantropo”, Esganarello, de “O Médico à Força”, Don Juan e Tartufo, das peças homônimas. As sessões serão às sextas e aos sábados, às 19h, e aos domingos, às 18h, até 09 de fevereiro. Luiz Machado estará também em cartaz, no mesmo teatro, com seu primeiro monólogo “Nefelibato”, às quartas e quintas-feiras, às 19h.
Publicado por Carol Iglesias em 15/01/25 | ArteCultura
Visto por mais de 20 mil espectadores, o espetáculo com a premiada Kelzy Ecard conquistou o público ao relembrar a história do país a partir da vida de Norma, uma professora apaixonada pela obra de Chico Buarque
Com direção de Joana Lebreiro, texto de Felipe Barenco e direção musical de Marcelo Alonso Neves, a peça foi atualizada pelo autor, que acrescentou episódios recentes do país. A encenação brinca com a alternância de músicas em suas versões originais e outras cantadas ao vivo
Visto por mais de 20 mil espectadores nos palcos do país, o monólogo musical “Meu caro amigo”, com a premiada atriz Kelzy Ecard, volta ao cartaz depois de 15 anos de sua estreia. Com direção de Joana Lebreiro e texto de Felipe Barenco, o espetáculo, que reestreia dia 20 de janeiro no Teatro Firjan Sesi Centro, revisita a história do país a partir de uma tocante homenagem ao compositor Chico Buarque de Hollanda. A peça ficou cinco anos em cartaz, viajou pelo país, sempre com sessões lotadas, encontro de gerações, e resposta afetuosa do público. A nova temporada segue até 25 de fevereiro, com sessões sempre às segundas e terças-feiras, às 19h.
Visto por mais de 20 mil espectadores nos palcos do país, o monólogo musical “Meu caro amigo”, com a premiada atriz Kelzy Ecard, volta ao cartaz depois de 15 anos de sua estreia. Com direção de Joana Lebreiro e texto de Felipe Barenco, o espetáculo, que reestreia dia 20 de janeiro no Teatro Firjan Sesi Centro, revisita a história do país a partir de uma tocante homenagem ao compositor Chico Buarque de Hollanda. A peça ficou cinco anos em cartaz, viajou pelo país, sempre com sessões lotadas, encontro de gerações, e resposta afetuosa do público.A nova temporada segue até 25 de fevereiro, com sessões sempre às segundas e terças-feiras, às 19h.
O autor Felipe Barenco, a diretora Joana Lebreiro e a atriz e idealizadora Kelzy Ecard decidiram remontar ao espetáculo ao perceberem a atualidade da trajetória de Norma Aparecida, uma professora de história, apaixonada pelo Chico Buarque, que decide fazer um show para declarar todo seu amor ao ídolo. A encenação brinca com a alternância de músicas em suas versões originais e outras cantadas ao vivo. Mais de 30 clássicos, como “A banda”, “Apesar de você” e “Samba do Grande Amor”, estão na trilha sonora. O repertório cantado ao vivo por Kelzy Ecard é acompanhado pelo pianista João Bittencourt.
Publicado por Carol Iglesias em 09/01/25 | ArteCultura
Não importa se é no início, no meio, na fase conturbada, no melhor momento ou no fim. Vai sempre existir uma música que te fará lembrar daquele caso de amor. São essas músicas que acompanham o relacionamento de Laura e Beto na comédia musical “Detalhes de Nós Dois”, que reestreia, dia 14 de janeiro, no Teatro Adolpho Bloch, na Glória.
Com texto de Pedro Henrique Lopes, direção geral de Diego Morais e direção musical de Tony Lucchesi, a peça celebra o amor com canções que marcaram gerações. Em cena, os atores Helga Nemetik e Pedro Henrique Lopes cantam clássicos como “Detalhes”, “Como é Grande o Meu Amor Por Você”, “De tanto amor”, “Emoções”, “Falando Sério”, entre muitas outras.
Imagine um lugar onde luxo e natureza se encontram em perfeita harmonia, criando o cenário ideal para momentos de desconexão e relaxamento. Esse lugar existe, e é o Papiro Hotel Boutique, localizado na encantadora Enseada das Estrelas, na Praia da Camiranga, em Ilha Grande. Mais do que um hotel, o Papiro é um refúgio onde cada detalhe foi pensado para proporcionar uma experiência verdadeiramente inesquecível.
Os quartos do Papiro são o convite perfeito para o descanso. Elegantes e confortáveis, todos possuem varandas privativas com vistas deslumbrantes para o mar. Para tornar sua estadia ainda mais especial, a tecnologia está ao seu lado: com a Alexa integrada aos quartos, você pode ajustar as luzes, escolher a trilha sonora do momento ou buscar informações de forma prática e intuitiva.
A experiência gastronômica no Papiro é um espetáculo à parte. O restaurante oferece pratos que combinam ingredientes frescos e técnicas culinárias sofisticadas, resultando em refeições que encantam todos os sentidos. Para os amantes de vinhos, a adega do hotel é um verdadeiro tesouro, com mais de 600 rótulos cuidadosamente selecionados, ideais para acompanhar desde um jantar romântico até uma celebração especial.
Quando se trata de lazer, o Papiro Hotel Boutique não decepciona. No Beach Club, você pode relaxar à beira-mar enquanto desfruta de drinks refrescantes e petiscos deliciosos. A piscina, alimentada com água natural de uma cachoeira, é um convite ao descanso, assim como a sauna e o SPA, que oferecem tratamentos para revigorar corpo e mente.
Se a ideia é explorar as belezas naturais de Ilha Grande, o Papiro oferece experiências únicas. Passeios de barco revelam ilhas paradisíacas e praias de águas cristalinas, enquanto trilhas ecológicas levam a cachoeiras escondidas e mirantes de tirar o fôlego. Para quem prefere algo mais descontraído, o hotel também oferece serviço de translado para a charmosa Vila do Abraão, conhecida por suas lojinhas, bares e um clima acolhedor.
O Papiro Hotel Boutique é repleto de comodidades que tornam sua estadia ainda mais memorável. O acesso ao hotel é feito exclusivamente por via marítima, com translado disponível a partir da Marina Porto Real ou da Vila do Abraão, mediante agendamento e custo adicional. Além disso, o Papiro é pet friendly, permitindo que você compartilhe momentos especiais com seu companheiro de quatro patas. Para quem não abre mão da rotina de exercícios, a academia do hotel está equipada com tudo o que é necessário, sempre com uma vista inspiradora.
Com uma localização privilegiada, serviços impecáveis e uma estrutura que atende aos mais altos padrões, o Papiro Hotel Boutique é muito mais do que uma hospedagem; é um destino completo. Seja para uma escapada romântica, férias em família ou uma celebração inesquecível, cada momento no Papiro se transforma em uma memória especial. Venha viver dias de puro encanto em um dos cenários mais paradisíacos do Brasil. O Papiro Hotel Boutique é, sem dúvida, a escolha perfeita para quem busca exclusividade e beleza em Ilha Grande.
Janeiro chegou e com ele as tão sonhadas férias para crianças e famílias. O desafio é garantir muita diversão através de atividades longe das telas, que hoje tiram muito tempo das brincadeiras. O Centro Cultural Banco do Brasil RJ conta com uma programação repleta de atividades gratuitas envolvendo arte, música, teatro e contação de histórias criadas pela equipe do CCBB Educativo – Lugares de Culturas. E no período de 8 a 31 de janeiro, as atividades que habitualmente acontecem aos finais de semana no Ateliê Aberto, um espaço amplo no 1º andar do CCBB, serão oferecidas também durante a semana, para movimentar as férias escolares e integrar as famílias.
No Laboratório de Arte, crianças a partir de 3 anos poderão participar da atividade De Ponto a Ponto. Inspirada nos bordados de ponto cruz, muitas vezes presentes nos lares brasileiros, essa ação coletiva convida famílias e amigos para costurar suas memórias nas telas fixadas em grandes estruturas metálicas.
Publicado por Carol Iglesias em 07/01/25 | Eventos
“Noel, um perfil biográfico” (Numa Editora), de André Diniz, com capa de Mello Menezes, chega às livrarias ampliando a primeira edição, de 2010, destacando as principais características do compositor que uniu o morro ao asfalto com sua genialidade. Como pontua Diniz, “Noel era um compositor moderno; aliás até hoje algumas de suas letras são atuais. Cantou a modernidade do Rio, dos carros, dos cinemas, das fábricas, convivendo com compositores dos morros numa rica troca de linguagem.”
O lançamento será no sábado, dia 11 de janeiro, a partir das 14 horas, no Al Farabi, Rua do Mercado 34, com direito a roda de samba com Paulão Sete Cordas e Agenor de Oliveira, cantando Noel Rosa e outros bambas.
Publicado por Carol Iglesias em 06/01/25 | Viagens
A partir do dia 8 de janeiro de 2025, brasileiros que viajam ao Reino Unido precisarão ter uma autorização eletrônica de viagem (Eletronic Travel Authorization, ETA). Com o objetivo de oferecer uma experiência de imigração mais ágil e segura para os milhões de visitantes que buscam o Reino Unido anualmente, o país está implementando uma série de melhorias, incluindo o sistema do ETA.
O que é o ETA?
O ETA é uma autorização digital obrigatória para viajantes que planejam visitar o Reino Unido, alinhada a práticas já adotadas por diversos países. Essa iniciativa busca trazer mais segurança, além de agilizar o processo de entrada. Em 2025, o ETA será implementado gradualmente, com datas específicas para cada nacionalidade. Todos os visitantes isentos de visto precisarão solicitar o ETA, que oferece um processo simples, acessível e totalmente digital.
Benefícios do ETA:
Processo rápido, simples e digital: O pedido é realizado online, custa apenas £10 e pode ser concluído rapidamente.
Validade por até dois anos: O ETA permite múltiplas viagens ao Reino Unido, com estadias de até seis meses por vez, durante dois anos ou até o vencimento do passaporte – o que ocorrer primeiro.
Agilidade e segurança: A iniciativa faz parte de um esforço para digitalizar e modernizar o sistema de imigração britânico, tornando-o mais eficiente e confiável.
Caso o solicitante esteja impossibilitado de usar o aplicativo oficial para celular, é possível fazer o processo através do site do Home Office.
Para acessar o vídeo oficial de passo a passo para solicitar um ETA para o Reino Unido, acesse este link. Para mais informações, acesse o site GOV.UK – o único canal oficial para atualizações e informações sobre o ETA.
Sobre o VisitBritain
O VisitBritain é a agência oficial do Governo do Reino Unido encarregada da promoção da imagem de destino e da indústria do turismo da Grã-Bretanha aos consumidores, ao comércio de viagens e aos meios de comunicação social em 21 mercados em todo o mundo, incluindo o Brasil.
Após emocionar mais de 150 mil espectadores em 2023 e percorrer 15 cidades em uma das maiores turnês musicais do país, o espetáculo “Elas Brilham” retorna em janeiro em uma edição especial no Teatro Claro Mais RJ.
O espetáculo, uma realização da Brain+, da Quarta Dimensão Entretenimento e do Grupo Prismah. traz sete artistas mulheres que levam o público a uma viagem no tempo por meio da música. “Elas Brilham” conta a história de grandes mulheres e leva o espectador a épocas como a era de ouro do rádio brasileiro, passando por gêneros como MPB, samba, jazz, rock e blues. Tudo isso com recortes tecnológicos de recursos audiovisuais de cada uma das épocas.
O setlist vai do soul de Aretha Franklin, ao rock de Rita Lee e Tina Turner, do talento de Elis Regina, às composições autorais de Dona Ivone Lara, da voz eterna de Whitney Houston ao pop da Madonna, do feminejo de Marília Mendonça às novas vozes que continuam a iluminar o mundo. Sem deixar de lado, claro, as divas do cenário atual como de Anitta, Iza e Beyoncé.
“ELAS são cantoras, escritoras, cientistas, atrizes, pintoras, professoras, donas de casa. São vozes que brilham, transformam o mundo e estão representadas pela música neste espetáculo. E ainda teremos a presença de ícones femininos da música brasileira tornando cada apresentação única e valorizando ainda mais nossas divas”, conta Frederico Reder, criador do espetáculo ao lado de Marcos Nauer.
Novo gênero teatral criado pela dupla, o DOC.MUSICAL é um estilo que mescla linguagens de documentário, teatro e música para contar grandes acontecimentos ao longo da história da humanidade. Reder e Nauer também são responsáveis pelos sucessos “60! Década de Arromba”, “70? Década do Divino Maravilhoso” e “80 A Década do Vale Tudo”.
Os ingressos para esta temporada especial de “Elas Brilham – Edição Especial” já estão à venda no site https://uhuu.com
EQUIPE CRIATIVA
DIRETOR: FREDERICO REDER
ROTEIRISTA: MARCOS NAUER
ASSISTENTE DE DIREÇÃO/DIREÇÃO RESIDENTE: SABRINA KORGUT
PRODUTOR EXECUTIVO: LUANA SIMÕES E RENATO ARAÚJO
DIRETOR MUSICAL: JULES VANDYSTADT
DIRETOR DE COMUNICAÇÃO/MARKETING: LUCAS SANCHO
DIRETORA DE ARTE: BÁRBARA LANA
CENÓGRAFA: NATÁLIA LANA
FIGURINISTA: BRUNO PERLATTO
COREÓGRAFO: VICTOR MAIA
ILUMINADORA: MARIANA PITTA
DESIGNER DE SOM: TALITA KURODA e THIAGO CHAVES
O ELENCO QUE BRILHA:
SABRINA KORGUT – @KORGUT
IVANNA DOMENYCO – @IVANNADOMENYCO
JULLIE – @JULLIEOFICIAL
DÉBORA PINHEIRO – @DEBORAPINHEIROREAL
DIVA MENNER – @DIVAMENNER
CHELLE – @sigachelle
LOLA BORGES – @lolaborgess
THALITA PERTUZATTI – @THALITAPERTUZATTI
SERVIÇO:
ELAS BRILHAM
Local: Teatro Claro Rio – Rua Siqueira Campos, 143 – 2º piso – Copacabana.
Estreia: 2 de Janeiro às 19h30. Até 27 de janeiro.
Horário: Segunda e sexta às 19h30 / Sábado às 17h / Domingo às 16h
Publicado por Carol Iglesias em 30/12/24 | ArteCultura
Depois do sucesso de sua apresentação em julho, a cantora, compositora e instrumentista Nilze Carvalho volta ao Teatro Rival Petrobras com o show “Nos combates da vida”, no dia 4 de janeiro, lançando o videoclipe “Arabiando”, música de Esmeraldino Sales. Nilze estará com seu cavaquinho e acompanhada por Hudson Santos (violão), Luiz Augusto Guimarães (percussões) e Diego Zangado (bateria). E ainda vai ter convidada especial: Lazir Sinval, do Jongo da Serrinha.
No repertório do show que celebra 45 anos de carreira de Nilze, estão canções do novo álbum, como a inédita “Amor segredo” em letra do magistral Nei Lopes, “Água de nascente” (Nilze Carvalho / Silvio Carvalho) e “Nas minhas mãos”, parceria de Nilze e Zeca Leal. O roteiro inclui também sucessos de craques como Arlindo Cruz, João Bosco e Leci Brandão.
NILZE CARVALHO “NOS COMBATES DA VIDA”
4 de Janeiro- Sábado às 19h30.
TEATRO RIVAL PETROBRAS – Rua Álvaro Alvim ,33 – Subsolo, Rio de Janeiro – Rio de Janeiro
Publicado por Carol Iglesias em 18/12/24 | ArteCultura
Em 1974, Maria Bethânia fez um show antológico chamado “A Cena Muda”. Este espetáculo trazia na superfície temas sobre ser artista, mas implicitamente tratava de temas que rondavam o Brasil nos anos 1970, como a falta de liberdade de expressão, o vazio humano, a censura, a desvalorização da mulher, os exageros nos interrogatórios e prisões, e sobre estarmos mudos. Com músicas de Chico Buarque, Paulinho da Viola, Gonzaguinha, o show foi um marco na história da música e do teatro brasileiro. Inspirado por essa inquietude, o show teatral documental “A Cena (Não) Muda” traça um paralelo entre aquele período opressivo e o que não mudou em 50 anos de Brasil. Com texto de Pedro Henrique Lopes, direção geral de Diego Morais e direção musical de Guilherme Borges, o espetáculo volta ao cartaz de 19 de novembro a 18 de dezembro, no Teatro Domingos Oliveira, no Planetário da Gávea, com sessões às terças e quartas-feiras, às 20h.
Fatos históricos, as truculências e as violências em geral praticadas contra a população, desaparecimentos e outros crimes que se perpetuaram através do tempo são confrontados no palco através de narrativas reais e documentadas pela história. Se, em 1974, a artista no palco não podia falar e cantava a sua dor, hoje cantaremos e falaremos em cena as marcas do que ficou. Afinal, os crimes impunes do período militar inspiram e alimentam os que hoje são cometidos.
“Através do espetáculo, é possível ver que a impunidade dos crimes cometidos nos anos 1960/1970 normaliza e nutre a certeza da impunidade para certas parcelas do governo. Se não foram punidos antes, por que serão punidos agora? O espetáculo faz pensar sobre de onde viemos, onde estamos e para onde estamos caminhando”, descreve o autor Pedro Henrique Lopes. “Num cenário de extrema rispidez e intolerância, onde os extremos estão cada vez mais polarizados, a gente expõe em cena situações do ontem e de hoje que mostram a urgência de pararmos com o extermínio da população pobre e mudarmos as políticas públicas e de segurança que normalizam um corpo periférico caído no chão. Isso não pode ser normal!”, acrescenta o diretor Diego Morais.
Em cena, as atrizes Analu Pimenta, Sirléa Aleixo e H I A N E dão voz a histórias de 1974 como a de Ieda Santos Delgado, uma das únicas mulheres negras desaparecidas durante a ditadura militar, e a busca de Eunice, sua mãe, tentando incessantemente encontrar sua filha. Além de acontecimentos recentes, como as vidas de Luana Barbosa dos Reis Santos, Cláudia Silva Ferreira, Ágatha Félix e Kathlen Romeu, mostrando o que não mudou de ontem para hoje.
“Apesar de inserido num contexto de questionamento das heranças e de status político-sociais, o espetáculo é uma abordagem humana sobre os sentimentos de personagens que viveram ou vivem os impactos dessas escolhas, fatalidades ou coincidências do sistema. É um olhar sensível a mulheres, e sobretudo mães, que seguem firmes na busca por respostas, que são fortemente afetadas pelos fatos, mas não sucumbem. Nossas personagens são mulheres que se impõem como fortalezas quando expostas ao que é dolorido e cruel”, explica o diretor Diego Morais.
A Cena (Não) Muda revisita as músicas e os temas do show de Bethânia e a história de tantas mães que buscam por seus filhos e filhas, num emocionante retrato de gritos mudos, de silêncios estridentes e de cenas que se repetem e não mudam até os dias de hoje. Com o direito conquistado de falar, de questionar e de pensar, o elenco se desdobra para remontar e cantar essas dores e os temas que, em 50 anos, ainda se repetem. O repertório inspirado no show de 74, somado a músicas de artistas atuais, reportagens, documentos e textos trazidos ao palco, denuncia os reflexos dessa herança social.
“O espetáculo propõe pensarmos junto com cada espectador os caminhos que a nossa sociedade tem tomado em aspectos sociais, de cidadania, de direitos humanos, de forma de pensar, de minorias, de maiorias, de violência, de desigualdades e, sobretudo, de respeito ao próximo”, convida Pedro Henrique Lopes.
Se há 50 anos atrás a cena era muda, em 2024 nós iremos FALAR!
